As seis guitarras clássicas que mais marcaram a história da música são Les Paul, Telecaster, Stratocaster, SG, Flying V e a semiacústica, cada uma associada a guitarristas e sonoridades específicas que ajudaram a moldar o jazz, o blues e o rock.

Para quem deseja se aprofundar em um instrumento musical, um passo importante é olhar para o passado e entender quem foi importante para o desenvolvimento dele. Nesse sentido, é crucial identificar as figuras relevantes no universo da guitarra para quem quer começar a tirar sons com esse instrumento tão interessante.

Assim como conhecer os principais nomes, é bom também fazer uma viagem para conhecer os principais modelos de guitarra que revolucionaram a nossa percepção do instrumento. São as guitarras clássicas que foram usadas na composição de canções antológicas, riffs icônicos e temas que todos conhecemos em um menor ou maior grau. Conhecer tudo isso é inspiração, o que ajuda a impulsionar o processo de aprendizado.

Se quiser embarcar nessa jornada histórica e conhecer grandes guitarristas e modelos influentes, acompanhe o restante do artigo.

Como a guitarra evoluiu no jazz e no blues?

A guitarra evoluiu de uma forma incrível na música popular. Antigamente, no jazz, o instrumento era considerado apenas acompanhamento rítmico, junto ao baixo, ao piano e à bateria, até que Charlie Christian aplicou a lógica solista de outros instrumentos ao instrumento.

A partir disso, surgiram músicos que ajudaram a emancipar o instrumento no cenário do jazz, como George Benson. Mais bandas lideradas pela guitarra começaram a aparecer, inclusive com a configuração guitarra-baixo-bateria, mais típica do rock.

Logo depois, houve um período de eletrificação do blues, estilo tradicional norte-americano. Um dos passos determinantes dessa mudança foi o uso de guitarras para solos e frases.

Como o rock and roll consolidou a guitarra como protagonista?

Do blues, a guitarra chegou ao gênero que melhor a apresenta para o mundo: o rock and roll. Sister Rosetta Tharpe é uma das precursoras do rock e já nos anos 40 utilizava a guitarra como instrumento principal.

Influenciado por ela, veio Chuck Berry, que criou a figura do rockstar guitarrista excêntrico no palco — algo que ajudou a estruturar a imagem dos guitar heroes do futuro. Depois, a guitarra se tornou um componente central da música popular, cada vez mais distorcida. Nos anos 60, chegou ao folk, com Bob Dylan.

Na Inglaterra dos anos 60, formou-se uma cena em que vários guitarristas famosos surgiram, sobretudo aquele considerado o maior de todos, Jimi Hendrix, que aprofundou a figura do guitarrista excêntrico e foi, provavelmente, o primeiro guitar hero. A cena reunia nomes como:

• Eric Clapton
• Jeff Beck
• Jimmy Page
• Jimi Hendrix

A geração seguinte trouxe outros guitarristas de destaque:

• Tony Iommi
• Ritchie Blackmore
• David Gilmour
• Van Halen

Quais são as 6 guitarras clássicas mais famosas?

A seguir estão os modelos de guitarra que todo aspirante a guitarrista deve conhecer. São diferentes marcas que dominam esse cenário, cada uma com captadores, som e guitarristas associados distintos.

1. Les Paul

Um modelo clássico é o criado por Les Paul, famoso guitarrista do século 20. É uma guitarra mais encorpada, que apresenta captadores humbuckers e uma sonoridade mais robusta. Geralmente, é construída com madeiras mais maciças como mogno. Um grande usuário dessa guitarra é o Slash, embora o Jimmy Page também tenha usado bastante.

A Les Paul mais famosa e clássica é, sem dúvidas, a da Gibson. Contudo, marcas como Epiphone também já desenvolveram instrumentos de qualidade que são conhecidos por guitarristas mundo afora.

2. Telecaster

A Telecaster, ou simplesmente tele, foi a primeiríssima guitarra elétrica, surgida no começo dos anos 50. Foi criada por Leo Fender logo depois do Precision Bass, seu primeiro modelo de baixo elétrico, com um design muito parecido com o do baixo. Seu nome é uma homenagem a uma inovação estrondosa da época, a televisão.

Geralmente associada a um som britânico de rock, a Telecaster foi tocada por guitarristas como Keith Richards e Jimmy Page ao longo da história de suas carreiras. Possui um formato de corpo ondulado e dois captadores single coils, com um som mais morno e versátil. Tem sido usada para rock, jazz, blues, funk e vários outros estilos.

3. Stratocaster

A grande concorrente do modelo Telecaster e, provavelmente, a versão de guitarra mais famosa é a Stratocaster. Se você perguntar a alguém para desenhar uma guitarra, é provável que esse tipo venha à mente das pessoas.

A Strato tem um formato meio pontiagudo, muito semelhante ao baixo elétrico. Por conta de seus single coils e de seu corpo menos pesado, tem uma sonoridade mais seca, aguda e estalada. Esse timbre é perfeito para rock, funk, blues e funk rock. Não por acaso, já foi usada por Jimi Hendrix, Eric Clapton, David Gilmour, John Frusciante, Kiko Loureiro e outros.

4. SG

Outro modelo clássico de guitarra da Gibson, lançado quando a Les Paul não vendia tão bem, é a SG. É uma guitarra marcada pelos humbuckers também, o que gera um som mais encorpado e pesado. Apresenta um formato um pouco pontiagudo.

Guitarristas que se tornaram sinônimos de SG foram: Tony Iommi, do Black Sabbath, e Angus Young, do AC/DC.

5. Flying V

Com seu modelo moderno e futurista, a Gibson Flying V fez muito sucesso entre os roqueiros. É praticamente o único gênero que abraçou esse tipo em massa. Muitos guitarristas de thrash metal, como James Hetfield e Dave Mustaine, fizeram uso dessa versão em seus discos e performances ao vivo. O estilo do seu visual combina bastante com a proposta visual mais arrojada e específica dessas bandas.

Também apresenta humbuckers, o que incentiva o uso para contextos roqueiros e pesados. O grande destaque desse modelo é que até mesmo o Jimi Hendrix chegou a usar nos anos 60.

6. Semiacústica

Muito usada em blues, a guitarra semiacústica é um modelo que fica entre o violão e a guitarra elétrica. Oferece corpo, peso e solidez ao som, ao mesmo tempo em que apresenta uma característica estalada, típica de sons amplificados e elétricos. Já foi a principal ferramenta utilizada por um dos maiores nomes do blues: o B. B. King.

Conhecer as guitarras clássicas é o primeiro passo para entender melhor como o instrumento se desenvolveu e como existem vários tipos hoje. Assim, você pode seguir com o aprendizado ao estudar esses músicos mencionados, praticar com disciplina e adquirir um bom instrumento. Hoje, tudo é mais fácil com o suporte da tecnologia e com a internet.

Gostou de aprender mais com este artigo? Entenda melhor o que você precisa para começar na guitarra!

Perguntas frequentes sobre guitarras clássicas

Qual foi a primeira guitarra elétrica?

A Telecaster foi a primeiríssima guitarra elétrica, surgida no começo dos anos 50 e criada por Leo Fender logo depois do Precision Bass, seu primeiro modelo de baixo elétrico.

Quem é considerado o maior guitarrista de todos os tempos?

Jimi Hendrix é considerado o maior guitarrista de todos. Ele aprofundou a figura do guitarrista excêntrico e foi, provavelmente, o primeiro guitar hero.

Qual guitarrista é apontada como precursora do rock?

Sister Rosetta Tharpe é uma das precursoras do rock e já nos anos 40 utilizava a guitarra como instrumento principal.

Qual guitarra é associada ao blues e a B. B. King?

A guitarra semiacústica, modelo que fica entre o violão e a guitarra elétrica, foi a principal ferramenta utilizada por B. B. King, um dos maiores nomes do blues.

Quais guitarristas são associados à Stratocaster?

A Stratocaster já foi usada por Jimi Hendrix, Eric Clapton, David Gilmour, John Frusciante, Kiko Loureiro, entre outros.