Barbara Dennerlein, Joey DeFrancesco e Larry Goldings são apontados como os organistas que, a partir do final dos anos 1980, revisitaram os antigos mestres do Hammond B-3, imitando-os e somando contemporaneidade ao passado.
Quem são os novos mestres do Hammond?
As novas gerações de organistas, do final dos anos 1980 para cá, têm visitado os antigos mestres, imitando-os e juntando contemporaneidade ao passado. Entre eles, três nomes se destacam por sua contribuição ao instrumento e cuja apreciação não pode faltar a uma cultura musical de qualidade.
A arte humana é eterna, pelo menos enquanto dura. Seus períodos criativos, de pioneirismo e real inovação, têm começo, meio e fim. Contudo, o talento humano é infinito para manter o que foi criado, sempre adicionando algo novo. O que é realmente bom sempre apaixona e, mesmo se ficar esquecido por um tempo, volta à vida.
Barbara Dennerlein: a organista alemã que reinventou o pedalboard
Barbara Dennerlein nasceu em Munique, Alemanha, em 1964, e começou a tocar órgão aos 11 anos, depois de ganhar um instrumento Hohner. Teve aulas com Paul Greisl, que tinha um Hammond B-3, e se interessou pelo instrumento, instalando um pedalboard em seu Hohner.
Aos 13 anos, adquiriu seu primeiro Hammond e aos 15 já tocava em clubes de jazz de primeira linha. Em 1985, quando seu álbum Bebab foi lançado, Dennerlein montou seu próprio selo de gravação e passou a administrar seu trabalho, porque percebeu que não tinha apoio de outras gravadoras — ou mesmo da Hammond — que, na época, estavam mais interessadas em promover modelos de órgãos digitais e não o B-3 que ela usava. Conquistou dois prêmios German Record Critics' pelo trabalho que produziu.
Pelas gravadoras Enja Records e Verve Records, Dennerlein trabalhou com:
- Ray Anderson
- Randy Brecker
- Dennis Chambers
- Roy Hargrove
- Mitch Watkins
- Jeff 'Tain' Watts
Dona de espetacular técnica com os pés, Dennerlein modificou um pedalboard da Hammond para tocar samples de baixo acústico por meio de tecnologia MIDI e gostou muito do resultado. Resolveu então alterar também os manuais para tocarem timbres de samplers e sintetizadores externos, o que imprimiu características únicas ao seu estilo de tocar.
Tendo inicialmente sido influenciada pelo jazz, Dennerlein começou a se interessar por música clássica e litúrgica. Gravou com órgão de tubos em 1994 e, em 2002, fez o primeiro de três álbuns de jazz em órgão de igreja. Desde 2003, tem desenvolvido projetos com orquestras sinfônicas, incluindo colaboração com a Orquestra Filarmônica de Berlim em um órgão Karl Schuke.
https://www.youtube.com/watch?v=LYP7Mxss3_U
Joey DeFrancesco: descendente de uma dinastia de organistas
Joey DeFrancesco, organista, cantor e trompetista norte-americano, nasceu em Springfield, Pennsylvania, em 1971, em uma família de três gerações de músicos. Seu pai, o "papa" John DeFrancesco, é organista reconhecido e ganhou o Oklahoma Jazz Hall of Fame's Living Legend Award em 2013.
Joey começou a tocar aos 4 anos e aos 5 já dedilhava repertório de Jimmy Smith. Aos 10, formou uma banda com Hank Mobley e Philly Joe Jones e abriu shows para Wynton Marsalis e B.B. King. Cursou "Creative and Performing Arts" no Philadelphia High School e aos 16 anos assinou contrato de exclusividade com a Columbia Records.
No ano seguinte, fez sua primeira gravação, All of Me, trabalho considerado de grande influência para a volta do uso do Hammond no jazz. No final dos anos 1980, DeFrancesco juntou-se a Miles Davis e sua banda para uma turnê na Europa, seguida da gravação do álbum Amandla.
No início dos anos 1990, gravou alguns discos e, aos 18 anos, montou seu próprio quarteto. Com 22 anos, fundou o grupo The Free Spirits com o guitarrista John McLaughlin e o baterista Dennis Chambers, com o qual excursionou e gravou. Em um desses álbuns, Tokyo Live, também tocou trompete.
Em 1999, DeFrancesco gravou ao vivo, no San Francisco Jazz Festival, o álbum Incredible!, com participação de seu ídolo Jimmy Smith em algumas faixas. Em 2005, lançou o álbum Legacy, no qual Jimmy Smith também colaborou — essa foi a última gravação do mestre do Hammond, que faleceu em 2004, antes do lançamento. DeFrancesco foi indicado ao Grammy Award desse mesmo ano pela gravação Falling in Love Again.
Em 2009, tocou e produziu o filme Moonlight Serenade e, em 2011, foi indicado a outro Grammy, como "Best Contemporary Jazz Album", por Never Can Say Goodbye: The Music of Michael Jackson. Virtuose e exímio improvisador, DeFrancesco recebeu, dentre outras aclamações, o título de melhor organista B-3 do planeta pela JazzTimes, além de ter colaborado com a indústria de instrumentos musicais em projetos e promoções.
https://www.youtube.com/watch?v=Gkpb63NNlAI
Larry Goldings: do piano clássico ao trio de jazz no Hammond
Larry Goldings nasceu em Boston, Massachusetts, em 1968. Estudou música erudita até os 12 anos, mas durante o colégio começou a se encantar com o jazz de Erroll Garner, Oscar Peterson, Dave McKenna, Red Garland e Bill Evans. Na adolescência, teve aulas particulares com Ran Blake e Keith Jarrett.
Em 1986, Goldings mudou-se para Nova York. Já nessa época, tocou piano na banda de Sarah Vaughan, Harry "Sweets" Edison e Al Cohn, e, enquanto ainda cursava o colégio, saiu em turnê com Jon Hendricks.
A partir de 1988, Goldings passou a aparecer regularmente como organista no cenário musical de Nova York, em várias bandas e com seu próprio trio, formado com o guitarrista Peter Bernstein e o baterista Bill Stewart. Gravou seu primeiro álbum, Intimacy Of The Blues, em 1991, seguido por mais de uma dezena deles, colaborando também como músico de estúdio com diversos artistas, em vários estilos, tanto como organista quanto como pianista.
Em 2007, Larry Goldings, Jack DeJohnette e John Scofield receberam indicação para o Grammy na categoria de "Best Jazz Instrumental Album", individual ou grupo, por seu álbum Trio Beyond – Saudades (ECM). Músico completo, tem composições gravadas por diversos artistas, como:
- Michael Brecker
- Jack DeJohnette
- Bob Dorough
- Jim Hall
- John Scofield
- Toots Thielemans
- Curtis Stigers
- Jane Monheit
- Sia Furler
Além disso, cria e arranja música para cinema. (José Osório de Souza)
https://www.youtube.com/watch?v=vrKbukCeQwI
Como Dennerlein, DeFrancesco e Goldings se comparam?
| Organista | Nascimento | Marco de carreira citado | Reconhecimento citado |
|---|---|---|---|
| Barbara Dennerlein | 1964, Munique, Alemanha | Fundou próprio selo em 1985, após o álbum Bebab | Dois prêmios German Record Critics' |
| Joey DeFrancesco | 1971, Springfield, Pennsylvania, EUA | Assinou com a Columbia Records aos 16 anos | Indicações ao Grammy em 2005 e 2011; título de melhor organista B-3 do planeta pela JazzTimes |
| Larry Goldings | 1968, Boston, Massachusetts, EUA | Formou trio com Peter Bernstein e Bill Stewart a partir de 1988 | Indicação ao Grammy em 2007 por Trio Beyond – Saudades |
Perguntas frequentes sobre os novos mestres do Hammond
Por que Barbara Dennerlein criou seu próprio selo de gravação?
Ela fundou o selo em 1985, ao lançar o álbum Bebab, porque percebeu que não tinha apoio de outras gravadoras nem da própria Hammond, que na época priorizava a promoção de órgãos digitais em vez do B-3 que ela usava.
Com que idade Joey DeFrancesco assinou com a Columbia Records?
Ele assinou contrato de exclusividade com a Columbia Records aos 16 anos e, no ano seguinte, gravou seu primeiro álbum, All of Me.
Qual foi a última gravação de Jimmy Smith?
Foi o álbum Legacy, de Joey DeFrancesco, lançado em 2005 com a colaboração de Jimmy Smith, que morreu em 2004 antes do lançamento do disco.
Quem forma o trio de Larry Goldings?
O trio é formado pelo próprio Larry Goldings no órgão, pelo guitarrista Peter Bernstein e pelo baterista Bill Stewart, atuando regularmente a partir de 1988 no cenário musical de Nova York.
Que indicação ao Grammy Larry Goldings recebeu em 2007?
Ele, Jack DeJohnette e John Scofield foram indicados na categoria "Best Jazz Instrumental Album" pelo álbum Trio Beyond – Saudades, lançado pela gravadora ECM.
Que título a JazzTimes deu a Joey DeFrancesco?
A revista JazzTimes concedeu a ele o título de melhor organista B-3 do planeta, reconhecendo sua técnica virtuosística e habilidade como improvisador.
