A orquestra virtual nos estúdios

Sintetizadores e Produção Musical

A orquestra virtual nos estúdios

A orquestra virtual nos estúdios

Orquestra virtual é a tecnologia que simula o som e o comportamento de uma orquestra acústica por meio de samplers, bibliotecas de sons orquestrais e sequenciadores, sendo usada em estúdios para testar composições e até substituir orquestras reais em produções de TV e cinema com orçamento limitado.

O que é orquestra virtual e para que ela serve?

Orquestra virtual é a tecnologia capaz de simular o som e o comportamento de uma orquestra acústica tradicional, incluindo a habilidade de seguir a condução do regente e responder a nuances expressivas em tempo real.

A execução de uma partitura pela orquestra virtual é um método eficiente para ouvir obras que ainda não foram executadas e gravadas por uma orquestra acústica. Também funciona como recurso de composição, permitindo um feedback sonoro da partitura para ajustes antes do encaminhamento à orquestra real. Em produções de TV e cinema com orçamento limitado para trilha sonora, a orquestra virtual substitui integralmente ou complementa formações orquestrais, sendo mais flexível e econômica do que contratar um conjunto de músicos, ainda que o resultado muitas vezes não seja o ideal.

Onde a orquestra virtual é usada em tempo real?

Além das gravações de trilhas sonoras de filmes, a orquestra virtual é usada para a simulação em tempo real da orquestra acústica em gêneros como ópera, teatro e balé.

A utilização de instrumentos eletrônicos, entre eles o computador, rompeu com o universo da música tradicional e forneceu ao compositor contemporâneo um leque de possibilidades bem diferentes das orquestrações acústicas e das simulações de orquestra por computador.

Como David Newman organiza a orquestra virtual em seu estúdio?

O compositor americano David Newman, criador de mais de cem trilhas sonoras, distribui o processamento entre vários computadores para evitar que a CPU congele ao simular, com samples de 24 bits, orquestras com sessenta ou mais músicos.

Entre os trabalhos de Newman estão A Era do Gelo, Anastasia, O Fantasma, Scooby-Doo, Galaxy Conquest e Tarzan. Em seu estúdio, ele organiza os computadores da seguinte forma:

  • Dois computadores para timbres de cordas
  • Um computador para piano e percussão
  • Um computador para metais
  • Um computador para madeiras
  • Um computador para mixar os sons

Newman aloca 137 trilhas em seu Template Autoload, das quais 50 são dedicadas às cordas, e utiliza o software Kontakt para disparar os sons da orquestra. Por meio da orquestra virtual, cria demos que são fornecidas a diretores e produtores para posteriormente serem refeitas pela orquestra real.

[caption id="attachment_11824" align="alignright" width="300"] David Newman[/caption]

Como Joel Goldsmith combinava sons analógicos e virtuais?

Joel Goldsmith, filho do renomado compositor Jerry Goldsmith, também usou bibliotecas de samples de orquestra virtual, aplicadas às trilhas de Stargate SG1, Stargate Atlantis e a videogames.

Diferente de uma abordagem apenas digital, Goldsmith também utilizava sons analógicos em suas produções. Em parceria com o técnico Tim Joy, desenvolveu um sintetizador modular híbrido, no qual módulos implementados pela Synthesis Technology foram conectados a um Mac para processamento de efeitos em tempo real, sequenciamento e edição de áudio. Esse instrumento de grande capacidade forneceu ao compositor poderosos recursos analógicos e digitais.

[caption id="attachment_11825" align="alignright" width="300"] Modular Joel Goldsmith[/caption]

Como as abordagens de Newman e Goldsmith se comparam?

CompositorTrabalhos citadosTecnologia utilizada
David NewmanA Era do Gelo, Anastasia, O Fantasma, Scooby-Doo, Galaxy Conquest, TarzanVários computadores dedicados por naipe (cordas, piano/percussão, metais, madeiras, mixagem), software Kontakt, Template Autoload com 137 trilhas (50 para cordas)
Joel GoldsmithStargate SG1, Stargate Atlantis, videogamesSintetizador modular híbrido com módulos Synthesis Technology conectados a um Mac, em parceria com o técnico Tim Joy

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Perguntas frequentes sobre a orquestra virtual nos estúdios

O que é orquestra virtual?

É a tecnologia capaz de simular o som e o comportamento de uma orquestra acústica tradicional, incluindo seguir a condução do regente e responder a nuances expressivas em tempo real.

Para que serve a orquestra virtual na composição?

Ela permite ouvir obras musicais ainda não gravadas por uma orquestra acústica e serve como recurso de composição, dando um feedback sonoro da partitura antes de encaminhá-la à orquestra real.

Por que produções de TV e cinema usam orquestra virtual?

Porque costumam ter orçamentos limitados para trilha sonora, e a simulação por samplers e sequenciadores é mais flexível e econômica do que contratar um conjunto de músicos, mesmo que o resultado nem sempre seja ideal.

Em quais gêneros, além do cinema, a orquestra virtual é usada em tempo real?

Além das trilhas de filmes, ela é usada na simulação em tempo real da orquestra acústica em gêneros como ópera, teatro e balé.

Quantas trilhas David Newman usa em seu Template Autoload?

Newman aloca 137 trilhas em seu Template Autoload, das quais 50 são dedicadas às cordas, e usa o software Kontakt para disparar os sons da orquestra.

Como Joel Goldsmith combinava som analógico e digital?

Em parceria com o técnico Tim Joy, ele desenvolveu um sintetizador modular híbrido com módulos da Synthesis Technology conectados a um Mac, usado para efeitos em tempo real, sequenciamento e edição de áudio.

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